混音是音樂制作工序中極為重要的一步，為最后的母帶做準備。它能確保您的音樂在俱樂部、音樂節、收音機或家里等等的聽音環境中都能得到較好的呈現。好的混音可以使作品更上一層樓，是區分開專業或業余音樂制作的重要依據。

混音也是音樂藝術和音頻技術的交叉點。這是一個技術過程，需要您了解頻率、音調、動態和諧波，以及使用工具對音頻的上述特性進行改造塑形的技能。

這就是為什么許多制作人和藝術家會聘請專業的混音工程師為他們的作品混音，但是也有許多人更喜歡自己做混音。

我可以自己混音嗎？

如果不聘請專業混音師，混音看起來好像不太好實現。但是不要害怕，您完全有可能創造出非常好的混音效果。以下是做好混音的11個的簡明指南：

0. 將混音看作制作流程中一個獨立的步驟

混音在音樂制作中的重要程度完全不亞于聲音設計、作曲和編曲。許多制作人都遵循著“邊做邊混”的法則，然而這樣您可能會錯失將您的音樂提升到更高水準的機會。

如果將混音作為單獨的工序來進行，您可以讓耳朵以全新的角度評估音樂聽感，并將各分軌的潛力發揮出來。那么，我們該如何實現這一目標呢？

1.渲染并導出分軌，將它們導入數字音頻工作站（DAW）新建會話中進行混音

在您使用的DAW中完成編曲后（我們在這里使用Ableton），將所有分軌渲染成音頻文件（或“音頻塊”），然后將其導入新建工程中進行混音。在DAW中選擇“將所有軌道渲染為獨立音頻文件”選項。這有幾個好處;首先是釋放 CPU 以添加用于混音的插件;其次是在制作階段你不會因為想要調整 MIDI 軌道而分心。

導出您的分軌音頻文件有助于您將混音和編曲過程分開，并幫助您將注意力集中在處理聲音的頻率、諧波、音色、電平和聲像上。

在開始混音之前，建議您將每一軌的音量推子拉低約 6 dB。這樣可以得到電平合適的混音結果，以供后續的母帶工作。

使用參考軌

在制作過程的任何階段使用參考軌都是非常機智的。合適的參考軌可以多種方式輔助您的音樂制作，混音只是其中之一。在混音期間經?；胤艆⒖架?，專注于您正在混的各個樂器或樂器組，并將參考軌作為指標，挖掘混音更多的可能性。這是學習正確的混音技術最有效的方法之一。

鼓組

一旦混音工程建好，立刻對鼓組進行編組，這樣您就可以單獨聽到整個鼓組，將它們作為一個整體進行混音。通過使用音量包絡來保證底鼓在鼓組混音和整體混音中的力度。您還可以使用TRANSIENT MASTER，它非常適合為鼓的聲音增加音頭，或者增大延音以產生體積感。

在整個鼓組中，您可以使用SUPERCHARGER GT進行壓縮和添加諧波，將鼓組中所有軌道真正“粘合”在一起，并用具有溫暖聲音特性的飽和器進行染色，增加鼓組真實感。

貝斯

混音時一定要檢查貝斯線（bassline）與底鼓的電平和頻率有沒有打架。它們可能頻率重合并相互掩蔽，從而使低頻渾濁。你可以用SOLID EQ的高通濾波器（HPF）來切掉一部分底鼓的低頻，并給貝斯線（bassline）加上側鏈壓縮，從而在底鼓出來的時候，觸發側鏈壓縮快速壓低貝斯電平，“避讓” 底鼓音頭。這將在混音中為電平提供更多空間，為低頻提供更多清晰度，甚至為音樂增添一些律動感。

Lead 合成器（Lead synths）

Lead 合成器通常用于展現作品的情感和音樂創意，因此保證其在混音中的力度和清晰度是非常重要的。對于較短、較有力度的聲音，可以再次使用TRANSIENT MASTER留住音頭打擊感。做均衡時，一定要遵循 “Cut for clarity, boost for effect”（切除頻率以提高清晰度，提升頻率以增加效果）的原則。

切低頻（low-end），可以用 SOLID EQ 將主音（lead）和底鼓、貝斯分開。可以嘗試使用PASSIVE EQ提升中高頻，來增加磁性、空間感和進一步的清晰度，幫助音樂情感的呈現。

鋪底（Pads）&氛圍（Atmospheres）鋪底（Pads）可以為音樂添加松散的情感基調。氛圍（Atmospheres）大氣和嗡嗡聲（drones）也可以起到類似的作用。鋪底（Pads）主要在 120 Hz- 5 Khz的中間頻率范圍，通過使用ENHANCED EQ的低頻板塊（low frequency）和高切板塊（high cut）可以調整音色。

人聲

人聲可以說是混音中最具挑戰性的部分之一，因為人聲的動態特別大，它可以在瞬間從炒雞小聲過渡到非常大聲。因此，壓縮（Compression）成為了人聲處理的關鍵武器。

使用 VC76 控制電平，設置輸入和輸出的電平比值，以減小聲音峰值到最低電平的幅度差。得益于其 FX framework，VC76 將給聲音帶上一層豐富、經典的聲染色。

在三維層面設置聲像當給樂器定位時，可以想象您的作品是呈現于立體聲監聽音箱之間的三維虛擬“舞臺”上的。每個樂器都需要在舞臺上擁有自己的空間，混音的目標是將各個樂器混合在一起的同時，還要保證每個樂器足夠分離，都能被聽見。底鼓、貝斯、人聲和所有主要聲音都是單聲道并且放在中間，將剩余部分移到兩側，并通過音量大小將樂器放到舞臺的前部或后部。

應該把什么放到混音總線 / 主通道上

可以在主通道上加上少量壓縮。這有助于壓掉所有可能導致失真或 “削波” 的瞬態峰值，從而避免導致母帶制作過程出現問題。SOLID BUS COMP非常適用，因為它不僅有助于平滑整體動態，它的模擬建模可以提供溫暖度和縱深感，并將所有軌道以相同的處理方式混合在一起。

準備母帶和最終輸出

母帶工程師最關心的是主通道留下了多少空間。如果您沒有為母帶制作提供所需空間，則會嚴重影響或阻止母帶工程師以最佳方式工作?？紤]到這一點，嘗試在主通道上留下 3-6 dB 的空間 – 意思是主通道上讀取到的峰值電平應該在這個范圍內。如果您已拉低了音量軌道推子，這便不會給您帶來任何問題。

一旦確認了軌道電平沒問題，你就可以將最終版導出成一個立體聲文件。請咨詢您的母帶工程師所要提交的文件格式 - 通常首選 48 KHz、24bit 的 WAV 文件。

本篇文章的內容絕不是一套全面的混音方法，您可以將這些步驟的基礎上，嘗試使用您自己獨有的技術和方法?；〞r間培養您的聽辨能力，很快您就會掌握最好的混音方法。